專輯介紹
我的查令十字路爵士樂情緣：從英國77牌唱片談起
一向標榜秘藏盤、世界初完全復刻CD化的JAZZHUS，2011年7月發行的3張專輯（JD－7613～7615）把稀罕層級再度拉高，整體三大特色包括：首先，都是由薩克斯風手Dick Morrissey領銜的四重奏演出；二是原始專輯和母帶都是來自77唱片；第三，也是最大的賣點，其中《LIVE STORM WARNING! MANCHESTER, 1966》（JD－7614）和《THE LOST 77 RECORDINGS》（JD－7615）都是首度出土的音源，除了當年在現場聆聽的少數可能頂多百位樂迷，時隔逾50年，妳我都有幸成為首批聆聽的樂友。
在介紹Dick Morrissey和他的頂尖搭配樂手前，我想先分享我和77唱片的緣分，一切就是從我手邊這張《Kenny Baker's All Stars：Baker's Jam》開始的。
自己吸（黑）膠的日子不過一年多，還是經過一番抗爭才取得妻子同意，在已被滿坑谷數千張CD堆滿的有限空間，以及扣除養育一對年幼兒女花費後僅剩微薄無多的薪水中，開始陸續到處找尋未曾謀面的膠片，為善用有限資源，我的原則是只買尚未CD化，或是尚未進到家裡CD架的黑膠，印象中應該是在2010年底，買進了這張由77唱片（77 Records）在1974年發行的《Kenny Baker's All Stars：Baker's Jam》唱片。
當時會買進這張樂手不認識、唱片公司沒聽過的專輯，當然不只是衝著一張新台幣三百元有找的平實價格，專輯在倫敦一家名為100 Club的現場錄音、錄音這年恰巧與我誕生同年，加上封面上有樂手演奏時拍攝的經典吹奏黑白照片，搭配上頭紅色普普風格的標題文字美術設計，種種素材都正巧營造出自己喜愛的經典傳統爵士樂風格，充實採買理由。
這張黑膠共收錄四首長篇吹奏作品，包括〈Sweet Sue〉、〈Out of nowhere〉、〈Three little words〉和〈It don't mean a thing（If It Ain't Got That Swing）〉，小喇叭手Kenny Baker快意吹奏帶領薩克斯風手Tommy Whittle、鋼琴手Tony Lee、貝斯手Tony Archer及鼓手Bill Eyden，B面有Danny Moss和Don Lusher兩管加入，增添整張專輯的現場熱度。
猶記得初次帶回家聆聽，就被這張歲數和自己年紀相同的老錄音之鮮活所打動，但當時並未細究這家77唱片的背景，直到JAZZHUS的Bibi告知，將發行77唱片的老錄音，這才引發一連串的考古探究，從中聯繫到多段精采有趣的故事。
原來，這家位在英國倫敦知名舊書街區查令十字路上的77唱片，命名的源由很簡單，就只是因開在查令十字路77號，與全球知名的查令十字路84號上的馬克與柯恩書店（Marks & Co.），理論上應在同一條街上，且相距不遠，而且事實上，77唱片的前身，就是早從18世紀末期開始經營、幾乎只賣昂貴首版珍本書籍的舊書店，同在知名的查令十字路舊書店街區，算是同業，彼此也應該熟識。
77唱片創辦人Doug Dobell，1917年出生，會彈奏爵士鋼琴，1946年退伍後進入家族經營的二手書店，因為對爵士樂的喜愛，說服父親開始在書店一角賣起唱片，當時正值英國獨立唱片在市場興起，Dobell的唱片生意運轉得頗為理想，規模逐漸擴充，還聘僱多名員工協助處理，不久就成為當地重要的獨立唱片銷售據點，同時也從美國引進不少爵士廠牌唱片。
舊書店和新唱片銷售的雙軌模式，直到1955年因Dobell的父親退休後才開始轉為專心在唱片銷售，1957年，Dobell甚至將唱片銷售業務擴展至上游的唱片製作，正式成立77唱片公司，開始邀請英國當地，或是美國到英國巡迴演出的樂手灌錄唱片，77唱片雖然謹守傳統爵士樂大旗，但事實上早期也灌錄民謠、藍調等音樂類型。
Doug Dobell經營的77唱片，從五零年代末期開始活躍於英國唱片市場，逐漸成為倫敦最知名的唱片行及唱片公司之一，成為當地甚至是許多外地到倫敦造訪樂手最常造訪的地點之一，「低調」是樂評對77唱片的評價，從賣唱片到製作唱片，只要Dobell認為的好音樂、有助爵士樂發展，他就灌錄它們，因此包括在美國被遺忘或嚴重忽略的樂手Herman Autrey、Jack McVea、Harry Dial、Bernard Addison、等人，都曾在77唱片留下錄音；而專擅鋼琴獨奏的Dobell，也幫美國鋼琴手Dick Wellstood、Ralph Sutton、Don Ewell 及Joe Turner等人，灌錄一系列鋼琴獨奏作品。
在約20餘年的經營歷程中，77唱片究竟發行過多少張專輯或單曲，目前資料上不齊全，但可以知道的是直到1979年灌錄最後一次錄音前，77唱片最為著稱的就是老闆兼製作人Doug Dobell在六零年代開始展開的一系列現場錄音，捕捉住爵士真實演出的樣貌，包括《Kenny Baker's All Stars：Baker's Jam》，以及JAZZHUS這回挖掘出的兩份現場錄音，都能充分展現77唱片的現場錄音精髓。
八零年代初期開始，Dobell陸續出售77唱片擁有的眾多錄音版權給其他唱片公司，多數紐奧良傳統爵士風格的作品，都賣給了位在美國紐奧良的GHB／Jazzology唱片。隨然Dobell不幸的在1987年於法國尼斯參加爵士音樂節時，因心臟病突發病逝，享年只有69歲，不過隔年1988年，GHB／Jazzology開始陸續將77唱片的錄音做數位化發行，讓77唱片的經典錄音以另一種面貌及風格面世。
2007年時，GHB／Jazzology旗下的Progressive唱片將《Kenny Baker's All Stars：Baker's Jam》和《Have You Heard》這兩張黑膠唱片匯整放入同一張CD做數位化發行；絲毫不知77唱片的我，2010年底在台灣高雄的二手唱片行購入Kenny Baker領銜的77牌黑膠，而2011年的7月，位在台灣台北的JAZZHUS，則是經過漫長尋找，終於獲得珍貴原始類比母帶，《Have You Heard》首度以獨立之姿做數位化發行，同時更帶出兩份未曾問世的現場錄音首度出土。
在此之前，讓我把這機緣與巧合的故事說出，我想這正是實體唱片及唱片行持續存在最動人的部分，而我也相信，如今流散在世界各地的每一張77牌黑膠，即使極少量，但正以不同的千百姿態，持續訴說著每個收藏者獨有的關於爵士樂的故事。
也或許，Doug Dobell和眾多感受到他知遇之恩的樂手間，彼此往返許多信件，或許，有一天會有人撰寫出一本宛如《查令十字路84號》動人又溫馨的《查令十字路77號》，我期待著。
THE DICK MORRISSEY QUARTET｜THE LOST 77 RECORDINGS（JAZZHUS DISK JD－7615）
對爵士樂迷來說，「The Lost Sessions」總是充滿各種想像與期待，像是考古探究般，直到從充滿厚重灰塵中翻找出夾帶黴味的母帶，重新在轉盤滾動，然後透過喇叭傳出眾人未曾聽聞過的樂音，歷史的迷團似乎在這一刻才獲得解答，每每聽見有這樣的錄音出土，總讓人帶著莫名期待的興奮。
而77唱片首度出土的這份Dick Morrissey四重奏於1964年至1966年間的珍藏錄音，則是讓全球爵士樂迷，特別是著迷於英國六零年代爵士樂最精純的黃金時期，聆聽繼Tubby Hayes之後，吹奏實力最堅實，搭檔樂手技術最精良的Dick Morrissey四重奏充滿長篇即興魅力演奏的四段現場錄音。
知名傳統大廠Blue Note曾在1999年發行《The Lost Sessions》專輯，收錄包括多段包括Charlie Rouse、McCoy Tyner、Freddie Hubbard和 Billy Higgins等人的佚失錄音，但至少每首都有錄音的時間與地點可考，不過Dick Morrissey四重奏的這份錄音，四段錄音完全沒有詳細的錄音時間或地點，連曲名也僅以〈Untitled－1〉至〈Untitled－4〉作為代號，增添聆聽時的想像空間。
根據擁有這批錄音母帶的GHB／Jazzology的 資料顯示，這四段錄音雖然橫跨前後長達三年，但陣容包括薩克斯風手Dick Morrissey、鋼琴手Harry South、貝斯手Phil Bates及第二代鼓手Phil Seamen，有趣的是這段時間Dick Morrissey的正式錄音都由Mercury唱片發行，77唱片僅1963年發行樂團第二專輯《Have You Heard》，而一向也擔任77唱片製作人一職的Doug Dobell，或許是因為對樂團現場演出的偏好，而默默錄製下多段樂團在最輕鬆恣意狀態下的吹奏錄音，然後祕藏迄今重獲天日。
儘管是四段充滿謎樣話題的現場錄音，但畢竟是在俱樂部小空間的錄音，可以感覺到樂團演奏熱度與氣氛，〈Untitled－1〉中Dick Morrissey的抒情吹奏與貝斯彈撥或拉弓，彷彿是午夜時分，聽眾因為深夜的降臨而顯得安靜，細聲交談聲中，一開始就帶領聽慣Dick Morrissey勇往直前大無畏吹奏的聽友，感受到只屬於深夜的爵士現場。
至於〈Untitled－2〉、〈Untitled－3〉〈Untitled－4〉等作品，多半吹奏起來彷彿是在華燈初上時分，在滿滿急著擺脫白天工作惱人的人潮中，樂團成員們卯足全力的快樂吹奏，在長篇多達十餘分鐘的詮釋樂聲中，聽者如我們，被Dick Morrissey和他的搭檔們，巧妙的各自穿針引線後，織融出一首又一首動聽的作品，而現場聽眾的賣力鼓掌，在歷經於五十年的塵封後聽來，絲毫不減當年熱度。
文．周昭平 （Rose）