專輯介紹
「我在路上因為無心觀看窗外的風景就連旅車也變得沉默」是一個人與記憶相遇的故事。搭車旅行的旅人，在離開旅程的終點之後，又一次向起點狂奔，迴旋著變換色彩的城市場景因此變得永無止境，每一個熟悉的地點繼續播映重複的畫面， 旅人緊緊盯著擋風玻璃，第五百八十五次經過起點，舊的關卡已經消失，方向燈第六千三百五十七次明滅，然後，是下一趟旅程，這一次朝向終點，旅人重新編排行程，發現一個新的故事必然需要新的配樂，然而景物流逝，這個城市，居然從此寂靜無聲了。城市的旅人，只好用過往的約定書寫未來的歷史…
全劇眼見所及之舞台空間包括演員造型在內皆為白色，單色調的純粹效果將原來應屬三度空間的劇場舞台壓縮扁平化，呈現出接近二度空間的畫布效果，再於其中藉由兩位演員不斷被變換安置的相對位置與色彩鮮明的燈光變化，在視覺上創造出一幅構圖與色彩元素不停變化流動的現代主義風格繪畫。
舞台上的演員則反覆而且機械地操作極端生活化的肢體動作，兩人幾乎面無表情地來回從事如廁、洗衣、剪指甲及等待等每日生活中必不可缺少的行為，集中而誇大地呈現出人生不過是如此單調貧乏的組合，實則不若藝術世界裡反映出的色彩強烈構圖多變。兩部位置固定的電視機連續不斷播映高速公路上儘管川流不息卻景物雷同的車流畫面，與演員大量複製的肢體運動相合，更明白地直指本劇導演眼中本質百無聊賴的人生旅程。
本劇為一項綜合媒介的劇場實驗，運用元素廣及平面繪畫、舞台表演、動態影像與原創電子環境音樂，意在以導演個人近年於現代藝術領域中探索粹取的思辯經驗為基礎，整合其個人當下對生命本質與記憶的看法。
“《我在路上因為無心觀看窗外的風景就連旅車也變得沉默》，編曲上明顯處理了躁動情緒，同時也出現了靠近星系的渴望…………..「我」一劇為指涉時間、記憶之小品；配樂方面是嗡嗡作響，極簡、乾淨亦精準地轉變出嫻熟留白的空靈感，這詭異、驚奇交錯的第五象限，充塞只有音樂粒子的空間符碼。”(By 仇明者)
＜我在路上因為無心觀看窗外的風景就連旅車也變得沉默＞ 由毛雅芬編導，於2002年5月3日在臨界點生活劇場首演，全劇無對白，獨幕，長約五十分鐘。音樂由氣象人與波西米亞樂團的羅頌策創作。
全劇眼見所及之舞台空間包括演員造型在內皆為白色，單色調的純粹效果將原來應屬三度空間的劇場舞台壓縮扁平化，呈現出接近二度空間的畫布效果，再於其中藉由兩位演員不斷被變換安置的相對位置與色彩鮮明的燈光變化，在視覺上創造出一幅構圖與色彩元素不停變化流動的現代主義風格繪畫。
舞台上的演員則反覆而且機械地操作極端生活化的肢體動作，兩人幾乎面無表情地來回從事如廁、洗衣、剪指甲及等待等每日生活中必不可缺少的行為，集中而誇大地呈現出人生不過是如此單調貧乏的組合，實則不若藝術世界裡反映出的色彩強烈構圖多變。兩部位置固定的電視機連續不斷播映高速公路上儘管川流不息卻景物雷同的車流畫面，與演員大量複製的肢體運動相合，更明白地直指本劇導演眼中本質百無聊賴的人生旅程。
本劇為一項綜合媒介的劇場實驗，運用元素廣及平面繪畫、舞台表演、動態影像與原創電子環境音樂，意在以導演個人近年於現代藝術領域中探索粹取的思辯經驗為基礎，整合其個人當下對生命本質與記憶的看法。
“《我在路上因為無心觀看窗外的風景就連旅車也變得沉默》，編曲上明顯處理了躁動情緒，同時也出現了靠近星系的渴望…………..「我」一劇為指涉時間、記憶之小品；配樂方面是嗡嗡作響，極簡、乾淨亦精準地轉變出嫻熟留白的空靈感，這詭異、驚奇交錯的第五象限，充塞只有音樂粒子的空間符碼。”(By 仇明者)
＜我在路上因為無心觀看窗外的風景就連旅車也變得沉默＞ 由毛雅芬編導，於2002年5月3日在臨界點生活劇場首演，全劇無對白，獨幕，長約五十分鐘。音樂由氣象人與波西米亞樂團的羅頌策創作。